Camarón de la Isla
Wer ist Camarón de la Isla?
José Monje Cruz, Camarón de la Isla, wurde am 5. Dezember 1950 in San Fernando (Cádiz) geboren, in der Calle del Carmen Nummer 29. Er war das zweite von acht Geschwistern einer “canastera”-Familie, die traditionell im Korbflechthandwerk tätig war, und zeigte schon als Kind eine natürliche Begabung für den Cante. Mit acht Jahren sang er bereits spontan in der Venta de Vargas seines Heimatortes, wohin ihn sein Bruder Manuel brachte, der ihn als Erster ermutigte, eine Bühne zu betreten.
In jenen Jahren schloss er Freundschaft mit dem ebenfalls als Cantaor tätigen Alonso Núñez, “Rancapino”, und mit nur zwölf Jahren wirkte er im Film “El amor brujo” (1963) mit, unter der Regie von Rovira Beleta und mit Antonio Gades in der Hauptrolle – einer seiner ersten öffentlichen Auftritte außerhalb seines engsten Umfelds.
Werdegang
Mit sechzehn Jahren gewann er den ersten Preis des IV. Festival de Cante Jondo von Mairena del Alcor, ein Ritterschlag, der ihn dazu bewog, nach Madrid zu ziehen, wo er im Tablao Los Canasteros unter der Schirmherrschaft von Manolo Caracol auftrat. In der Hauptstadt lernte er, in einem Billardsaal, den Gitarristen Paco de Lucía kennen, mit dem er 1968 sein erstes gemeinsames Album aufnahm und mit dem ihn eine künstlerische Komplizenschaft verband, die einen Großteil seiner Karriere prägen sollte; später sollte er in dem Gitarristen Tomatito einen ebenso entscheidenden Partner finden. Bei seinen Aufnahmen wirkte auch der Produzent Ricardo Pachón mit, und er arbeitete gelegentlich mit Künstlern wie Joan Manuel Serrat, Raimundo Amador und Kiko Veneno zusammen.
Seine künstlerische Entwicklung wird gewöhnlich in drei Phasen unterteilt: bis 1968 die Phase der Aneignung der Tradition; zwischen 1968 und 1978 die Phase der Erweiterung und Erneuerung des Repertoires; und ab 1979 die bruchhafteste und persönlichste Phase seines Cante. In seinen letzten Jahren ließ er sich mit seiner Familie in La Línea de la Concepción nieder und trat weiterhin bei großen Festivals auf, darunter mehrere in Frankreich Ende der achtziger Jahre.
Palos und Diskografie
Er beherrschte meisterhaft Bulerías, Tangos, Fandangos, Soleás, Saetas, Martinetes und Alegrías, neben vielen anderen Palos, und nahm im Laufe seiner Karriere 176 verschiedene Cantes auf, von denen nur siebenundzwanzig seine Unterschrift als anerkannter Komponist tragen – ein Detail, das nach seinem Tod zu Rechtsstreitigkeiten führen sollte. Er veröffentlichte insgesamt neunzehn Alben, darunter “Como el agua” (1981), “Calle Real”, “Viviré”, “Te lo dice Camarón” und, bereits in seiner letzten Schaffensphase, “Soy gitano” sowie “Potro de rabia y miel” (1992), sein letztes Werk. Doch es war “La leyenda del tiempo” (1979), ein Album, das Rock, Jazz, orientalische Klangfarben und Orchesterarrangements in den Flamenco einbrachte, das einen Wendepunkt in diesem Genre markierte: Obwohl bei seiner Veröffentlichung nur rund sechstausend Exemplare verkauft wurden, gilt es heute als eines der umwälzendsten Werke in der Geschichte des Cante.
Vermächtnis
Anfang 1992 wurde er mit der Erstdiagnose Lungenentzündung in die Klinik Quirón eingeliefert; am 2. Mai bestätigte sich, dass er an unheilbarem Lungenkrebs litt. Er starb am 2. Juli 1992 in einem Krankenhaus in Badalona, und mehr als hunderttausend Menschen begleiteten sein Begräbnis in San Fernando. 2001, neun Jahre nach seinem Tod, verlieh ihm die Junta de Andalucía posthum die Llave de Oro del Cante. Sein Andenken wird heute in Statuen bewahrt, die in San Fernando, La Línea de la Concepción und Badalona errichtet wurden, sowie im 2016 eröffneten Haus-Museum seines Geburtsortes. Fast drei Jahrzehnte nach seinem Tod bleibt Camarón der unumgängliche Bezugspunkt, um den zeitgenössischen Flamenco zu verstehen.