Soleá
Ursprung und Geschichte
Die Soleá gilt als die Königin des gitano-Gesangs und einer der zentralen Pfeiler, auf denen das gesamte Gebäude des Flamenco ruht. Ihre Entstehung wird auf den Anfang des 19. Jahrhunderts datiert, mitten in der Formationsperiode dessen, was wir heute als Flamenco verstehen, und ihr Ursprung wird traditionell der großen Cantaora La Andonda zugeschrieben, einer Gründungsfigur, um die ein Großteil der legendären Geschichte des Stils gewoben wurde.
Es waren die Gitanos Niederandalusiens, ganz besonders jene aus dem Trianero-Viertel Sevillas, die diesen Gesang entwickelten und verfeinerten, bis er zu einer der tiefgründigsten und gefühlvollsten Ausdrucksformen des gesamten Flamenco-Repertoires wurde. Triana, mit seinem intensiven gitano-geprägten und handwerklichen Leben an den Ufern des Guadalquivir, wirkte als eines der großen Laboratorien, in denen die verschiedenen Soleá-Varianten geschmiedet wurden, die wir heute kennen.
Ausgehend von diesem Trianero-Kern breitete sich die Soleá aus und verzweigte sich in zahlreiche lokale Schulen, jede verbunden mit einer Region oder einer Linie von cantaores, was zu einem enormen Reichtum an Stilen innerhalb dieses einen Palos geführt hat.
Musikalische Merkmale und Compás
Die Soleá wird im Amalgam-Compás von zwölf Zeiten gesungen, demselben rhythmischen Schema, das sie mit der Seguiriya und der Bulería teilt, wenn auch mit einer eigenen Betonung und einem eigenen Tempo, die ihr ihren unverwechselbaren Charakter verleihen, gewöhnlich ruhiger und feierlicher als die Bulería. Sie ist ein cante jondo, in Tonalidades por medio und von großem melismatischem Reichtum, traditionell von der Flamenco-Gitarre begleitet.
Ihre Texte, kurz und von großer poetischer Dichte, behandeln meist Themen wie Einsamkeit, Verlust und existenzielles Nachdenken, im Einklang mit der volkstümlichen Etymologie des Stilnamens selbst. Die Soleá lässt auch den Tanz zu und ist eine der grundlegenden Basen des tiefen Flamenco-Tanzes schlechthin.
Cantaores und repräsentative Interpreten
La Andonda erscheint in der Überlieferung als Gründungsfigur dieses Stils, die Cantaora, der seine Erschaffung in den Anfängen des Flamenco des 19. Jahrhunderts zugeschrieben wird. Ausgehend von ihr entwickelten aufeinanderfolgende Generationen von Cantaores und Cantaoras aus Triana und anderen Zentren Niederandalusiens eigene Soleá-Schulen und trugen so zu der enormen Vielfalt persönlicher Stile bei, die heute unter diesem einen Namen zusammengefasst werden.
Verhältnis zu anderen Palos
Die Soleá gehört zusammen mit der Seguiriya zum Kern der gitano-geprägten und ursprünglichen cantes, die den zentralen Stamm des Flamenco bilden. Von der Soleá leiten sich Stile wie die Bulería ab beziehungsweise stehen eng mit ihr in Verbindung – sie teilt mit ihr denselben Amalgam-Compás in einem schnelleren, festlicheren Tempo – ebenso wie die Caña und der Polo, die als alte, der Soleá selbst nahestehende Varianten gelten.