Paco de Lucía
¿Quién es Paco de Lucía?
Francisco Sánchez Gómez nació el 21 de diciembre de 1947 en Algeciras (Cádiz), en el seno de una familia gitana de tradición flamenca. Su nombre artístico rinde homenaje a su madre, Lucía Gomes, apodada “la Portuguesa”, como forma de distinguirlo de los otros muchos “Pacos” del barrio. Su padre, Antonio Sánchez, y su hermano mayor Ramón le dieron las primeras clases de guitarra en un ambiente doméstico volcado por completo en la música, donde aprender a tocar era casi una obligación familiar más que una elección.
Desde niño mostró una entrega casi obsesiva al instrumento, hasta el punto de que su infancia quedó marcada por las largas horas de estudio que su padre le exigía. De esa disciplina temprana surgió una técnica de púa personalísima, el llamado “picado”, que unida a un lenguaje armónico fuera de lo común acabaría transformando tanto el toque solista como el acompañamiento flamenco tradicional.
Trayectoria
Su colaboración más determinante fue con el cantaor Camarón de la Isla, con quien grabó diez discos entre 1968 y 1977 y con quien renovó por completo la forma de entender el cante acompañado; juntos formaron uno de los binomios más influyentes de la historia del flamenco. Más adelante, Paco de Lucía amplió su lenguaje incorporando jazz, salsa y bossa nova, y protagonizó encuentros célebres con John McLaughlin y Al Di Meola, con quienes grabó el disco en directo “Friday Night in San Francisco” (1981), que vendió más de un millón de copias y se convirtió en una referencia del encuentro entre flamenco y jazz.
En sus últimas décadas se rodeó de músicos como Niño Josele, Alain Pérez, Antonio Serrano, Piraña o Cristo Heredia, y siguió explorando cruces con otras tradiciones, como su participación en la “Vitoria Suite” (2010) junto al trompetista Wynton Marsalis o su actuación como solista invitado con la Filarmónica de Berlín en el Teatro Real de Madrid en mayo de 2011. Su último álbum de estudio, “Cositas Buenas”, se publicó en 2004, y tras su muerte vio la luz el disco en directo “En vivo” (2011).
Estilo y discografía
Su toque se caracterizó por un dominio absoluto del picado, una capacidad armónica poco habitual en la guitarra flamenca de su tiempo y una búsqueda constante del equilibrio entre la raíz tradicional y la apertura a nuevos lenguajes. Entre sus piezas más reconocibles están la rumba “Entre dos aguas” (1973), que permaneció veinte semanas en las listas de éxitos españolas, además de alegrías como “La Barrosa” y “Barrio la Viña” o la soleá “Homenaje al Niño Ricardo”. A lo largo de su carrera grabó más de treinta discos y también ejerció como productor, como en el caso de “Tú, ven a mí” (2005), de La Tana.
Legado
Paco de Lucía recibió, entre otros reconocimientos, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 1992, el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2004 y el doctorado honoris causa del Berklee College of Music de Boston, investidura que recibió en persona en mayo de 2010; también fue nombrado Hijo Predilecto de Algeciras, ciudad que le dedicó una estatua en la glorieta de su embarcadero y que bautizó su conservatorio con su nombre. Murió el 26 de febrero de 2014, a los 66 años, de un infarto en una playa cercana a su residencia en México, acompañado por sus hijos.
Meses después de su fallecimiento, Sevilla acogió el I Simposio Internacional Paco de Lucía, con la participación de figuras como Tomatito, Ricardo Pachón, Kiko Veneno o Rubén Blades, en reconocimiento a una carrera que, sin apenas discusión entre los aficionados y estudiosos del género, marcó un antes y un después en la guitarra flamenca a escala universal.